2026年总台春晚传颂创意秀《贺花神》以“一月一东谈主一景，一花一态一不雅”的叙事结构，串联起十二月令花草与十二位历史东谈主物 。节目并未对古制进行简约复刻，而是在深度考证的基础上融入现代审好意思，罢了了历史气韵与舞台视觉的齐备归拢。采访中，衣饰史学家、江苏绽放大学艺术学院特聘阐明黄强，为咱们拆解其文化内涵与形制特色。

十二月花神：

衣冠载谈，一眼千年

《贺花神》的衣饰创意，中枢在于构建了三层文化叙事。其一为时序叙事，紧扣“月令”传统，以四季流转为轴，传递“生生遏抑”的东方玄学。其二为品格共识，花品即东谈主品，梅花喻正直、荷花喻正直，构建起“花—诗—东谈主”的精神纽带。其三为工艺活化，将宋锦、云气纹等非遗武艺与传统纹样融入假想，以衣饰为载体，让千年武艺在舞台上“活”起来。

从假想原则来看，节目驯顺“考证为基、创意纠正”的念念路。悉数造型均有文物或史料支执，同期为适配舞台扮演与现代审好意思，在项目、配色与妆造上进行了适度简化与好意思化，最终达成“源于历史，高于历史”的艺术恶果。

正月·林逋（梅花）：

正直孤傲，梅妻鹤子

手脚北宋隐士，林逋“以梅为妻，以鹤为子”的形象，通过宋代典型的文东谈主装饰得以呈现。他身着直裰，以素布制成，四围镶黑边，后背中缝纵贯到底，形制从简清贵。这种衣饰始于宋代，早期为僧谈所穿，后成为文东谈主隐士的偏疼。头上所戴的东坡巾，别号乌角巾，相传为苏轼所创，是宋代文东谈主的标志性冠帽。素衣配乌巾，恰如其名句“疏影横斜水清浅”，将梅花耐寒孤傲的品格与文东谈主的正直风骨如鱼得水。

苏东坡穿直裰戴东坡巾

二月·陆游（杏花）：

恬逸安适，诗酒郊外

陆游的“小楼通宵听春雨，深巷明朝卖杏花”，勾画出江南春日的欢欣。节目中，他身着一件锦袍，面料的选择彰显了宋代南边丝绸业的焕发——彼时南宋彩锦品种已达百余。相较于官场精良行的展脚幞头，陆游头戴的垂脚幞头更具生存气味。这种幞头是唐宋时分的日常项目，双脚天然下垂，合作锦袍的柔软色泽，机动诠释了诗东谈主致仕归乡后安适恬淡的郊外生存。

三月·息夫东谈主（桃花）：

明艳旷世，灼灼其华

被誉为“桃花夫东谈主”的息夫东谈主，其造型以“红”为魂。她身着春秋战国时分的大红袍服，袍身绣有不轨则云纹，边际饰以深色宽锦，严格践行了古籍中“衣作绣，锦为缘”的贵族规制。为强化“灼灼其华”的视觉恶果，其发髻上系有一条醒假想红发带。这一细节参考了五代顾闳中《韩熙载夜宴图》中的仕女形象，虽进取期间，却以厉害的色调对比，精确捕捉了息夫东谈主手脚春秋四大好意思女的旷世风华。

四月·杨玉环（芍药）：

雍容灿艳，盛唐时事

唐代以胖为好意思，更以灿艳为尚。为适配跳舞场景，节目并未接受杨玉环喜爱的黄罗银泥裙，而是纠正为一袭超脱的粉色长裙，既保留了唐风用色浓艳的特色，又赋予了舞者灵动的身形。其发型梳为中晚唐流行的抛家髻，紧贴脸颊，两鬓抱面，一髻抛出，极具期间特征。这种造型与《簪花仕女图》等传世名画来因去果，将大唐盛世的雍容与芍药的繁华齐备集会。

唐代施花瓣妆靥梳抛家发髻女子

五月·张骞（石榴）：

开发融通，丝路责任

手脚丝绸之路的开发者，张骞的衣饰充满了汉代时事与社交属性。他身着汉代锦袍，袍身上缀满茱萸纹、对鸟纹等典型的汉锦图案，展现了其时进展的提花织锦工艺。

手中所执的节杖，是古代使者的身份字据，以竹为柄，上缀三重旄牛尾，象征着其远赴西域的责任与赤心。锦袍与节杖的组合，不仅呼应了石榴从西域传入的历史，更象征着时髦的和会与开发。

六月·周敦颐（莲花）：

正直自执，不染尘俗

“守身若玉”是周敦颐《爱莲说》的中枢，亦然其衣饰假想的灵感起首。他身着一件素色大袖袍，色调素雅，剪裁宽松，契合宋代衣饰合座素雅的审好意思特征。头上所戴的局脚幞头，是宋代民间文东谈主常用的项目，澳门威斯人app其双脚短而朝上微翘，分歧于官员的长脚幞头。素衣配局脚幞头，以极简的视觉谈话，暗合了莲花正直自执、可远不雅而不行亵玩的正人品格。

汉代长命绣纹

七月·徐渭（蜀葵）：

才思卓绝，赤心曙光

明代大才子徐渭的造型，是典型的晚明文东谈主装饰。他身着一件谈袍，两袖宽博，下长过膝，面料根究。谈袍虽始于宋，但在明代极为流行，上至文东谈主雅士，下至寻常匹夫都可穿戴，是居家出行的首选。搭配的飘飘巾更添风致，其前后各披一派方形巾片，顶部呈陡坡状，后垂飘带，行步时随风飘舞。这一造型机动展现了徐渭手脚艺术家的逍遥不羁，以及“赤心独抱更分明”的蜀葵精神。

八月·李清照（桂花）：

素雅温婉，词坛翘楚

“昏暗轻黄体性柔”，李清照以桂花自喻，其衣饰亦主打温婉爱静。节目中，她身着宋代女性常穿的背子，对襟直领，两腋开衩，下长过膝，外披一层薄纱，尽显超脱。内搭抹胸，以素绢制成，是宋代女子的典型内衣款式。这种“外穿背子，内衬抹胸”的搭配，既相宜历史事实，又将宋代仕女的素雅与桂花“情疏迹远只香留”的特质精确契合。

宋代白沙墓壁画内围抹胸妇女

九月·陶渊明（菊花）：

隐逸冷静，总结原意

魏晋风范，在于不拘礼制，轻视天然。陶渊明的造型齐备诠释了这少许，他身着大袖袍，接受“褒衣博带”的形制，宽袍大袖，松驰披挂，突显了隐士的洒脱。头上所戴的葛巾，更是其标志性标志。史册纪录，陶渊明曾取下葛巾漉酒，毕后复著之。这顶看似松驰的头巾，不仅是隐居的标志，更成为他挣扎平日、追求精神解放的象征，恰如深秋傲霜的菊花。

十月·王昭君（芙蓉）：

粗糙奋进，民族和亲

不同于传统叙事中“明妃出塞”的悲戚，节目赋予了王昭君阳光粗糙的新形象。她身着红色袍服，外披同色披风，色调灿艳谛视。衣领与边际饰有云气纹、对鸟菱纹，这些纹样均参考自湖南马王堆汉墓出土的丝绸珍品，极具汉家特色。手执琵琶，红袍加身，这一造型既展现了汉家女子的安静，又以浓烈的红色象征着她远赴塞外的勇气与促进民族归拢的决心。

十一月·白居易（山茶花）：

敩学相长，大唐风俗

唐代国力强壮，胡风盛行。节目中，白居易的造型机动反馈了这一期间特征。他身着翻领胡服，窄袖紧身，便于举止，印证了《旧唐书》中“士女都竞衣胡服”的纪录。头上所戴的玄色幞头一侧，插有三朵绯红色山茶花。天然宋代须眉簪花更为焕发，但唐代簪花已蔚然成风。胡服与簪花的组合，既展现了白居易对前卫的追求，更象征着唐朝绽放包容、中外文化和会的盛世时事。

十二月·洛神（水仙）：

凌波微步，宛若游龙

手脚洛水之神，洛神的造型以曹植《洛神赋》和顾恺之《洛神赋图》为原本，极尽超脱不实之好意思。她身着长裙广袖，衣袂飘飘，裙摆曳地，齐备规复了“曳雾绡之轻裾”的境界。发型梳为魏晋南北朝流行的灵蛇髻，发式扭转自在，如同游蛇迂曲，灵动超过。发髻正面饰有北魏金步摇冠，脸部点缀花钿，左右仿佛“凌波微步，罗袜生尘”。这一造型将水仙的清雅与洛神的神性如鱼得水，成为整场节目最具虚幻色调的一笔。

《洛神赋》梳灵蛇髻妇女

从北宋的素布直裰到盛唐的翻领胡服，从文东谈主的东坡巾到仕女的抛家髻，《贺花神》以衣冠为载体，串联起中华五千年的时髦头绪。它证明了传统衣饰并非冰冷的文物，而是赋存着中国东谈主审好意思情性与精神追求的“活化石”。在科技与艺术的加执下，这份东方好意思学的密码，正被新期间的不雅众读懂、疼爱并传承。

扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

视频编订 周嘉楠

校对 盛媛媛

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